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第三百六十章 《孤岛惊魂》(3/4)(1 / 2)

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提问张俊生了。

“很多人说八十年代是中国最好的年代,您怎么看?”

张俊生摆了摆手:“我没有经历过八十年代,不好评价!”

优待文人,工业倒退,买办横行,军队经商,社会动荡,治安混乱,新贵族崛起…

我说的是民国!

当然,八十年代奠定了这个时代的基础,比昨天过得强,对明天有希望,干渴已久后,终于过上了正常生活,而欲望还没有侵蚀人们的全部身心。

对很多人而言,确实是黄金年代!

那个时候的大学生都在讨论诗歌、国家前途…

不过,张俊生最感慨的是,八十年代有《六盘山》这样反极端绿教的电影,现在却没了…

(那电影让人震惊,简直了,一点也不民族团结…)

交大的一位教授道:“现在市场上缺乏人文关怀的电影,很多时候进电影院,都感觉那些电影‘不叫电影’。”

吴艳艳插了句话:“其实不止是国内,美国的状况也是比较糟糕的,好莱坞只拍漫威,我认识很多电影人他们也说非常无聊,但六大不敢冒险,所以出现了阅后即焚,年轻孩子被漫威洗脑,但确实市面上没什么能拿给他们看的,大家都在讨论这个困惑要做什么片子?什么能留在历史上?但漫威肯定不会,充其量只是娱乐,不会像《辛德勒的名单》那样留在历史上!”

张俊生撇了撇嘴,没有说话…

张一谋摇了摇头:“为了让中国电影走出去,我们参加各种电影节,在电影节得奖,这个已经几十年了,永远有人在做,我也做过很多次了。但是你知道这些传播的空间是有限的。那种主流院线上映的,影响世界大部分年轻人的大片,一直是中国电影的短版。如果电影是个工业体系地话,这是重工业,我个人认为,它是支柱产业。”

“可是您自己也说好莱坞产业化是对电影艺术的亵渎,您自己也很不喜欢制片人制度,没有创作自由…”

“我是不喜欢,但它对中国电影是有好处的…”

“可它缺乏艺术性!”

“…这个我来回答吧!”

张俊生实在憋不住了,动辄艺术性,这根何不食肉糜有什么区别?

“我在美国监制了不少主流电影,也拍了几部独立电影,我回答这个问题比较合适!”

“好莱坞为什么可怕?就是因为它有完善的产业分工,最主要,它有一条自下而上的产业链,北美电影市场,除了我们常见的好莱坞大片,还有好几千家专门从事小成本拍摄的独立电影公司,这些人拍的电影很少能登上大荧幕,但是,一旦里面出了人才,很容易就被识别出来,然后吸引到主流商业片!”

“他们的主流电影永远是商业类型的大制作,独立电影属于边缘文化…”

吴艳艳立刻反驳:“奥斯卡每年…”

“奥斯卡只是北美电影的参与、见证者,并不是终结者,拿了奥斯卡,也不代表你就很厉害!”

“主流观众喜欢的是商业性、娱乐性比较强大的电影,只有很少一部分观众钟意文艺性、情怀或者电影的使命之类的东西。我非常不明白一点,为什么喜欢看文艺片的会有一种优越感,优越感从何而来?”

“好莱坞的强大在于它的包容性,它可以把不同的文化吸收进来,日本电影就不行了,以前日本电影也流行大制作,后来二次元文化兴起,主流靠拢边缘,然后二次元成了主流…”

“如果都像你说的,我们都拍文艺片,这不是发展中国电影,而是扼杀中国电影!任何人为的割裂商业影片和艺术影片是非常陈旧的思维,每一个导演都有自己的艺术梦想,但艺术电影不是高高在上的,一部电影拍出来没有观众看,那才是失败。”

“你说六大都在拍超级英雄片?其实真不是这样,派拉蒙出品的电影,很大一部分都是中等制作。”

吴艳艳继续反驳:“但现在的问题是艺术电影生存不下去了。现实情况之严峻、排片量之少、排片场次之边缘,都超出了我们的想象!”

“张总,您手里有院线,您拍片的时候会刻意给文艺片多排几场吗?”

“电影应该坚守基本的文化底线,电影是应该承载文化使命的,在艺术电影生存如此艰难的情况下,我觉得王晓帅导演说的很对,把艺术电影放到市场上是不公平的,把文化事业扔进市场肯定会被扭曲,文艺片不能也不应该接受市场的检验,它需要得到保护。”

“…这话说的,好像商业电影就没有承载文化使命似的!”

张俊生简直无语了,这都2011年了,怎么还有这么愚蠢的人?

“好莱坞电影为什么能够走遍全世界?难道是因为它的电影里面有历史底蕴?”

“商业片在传播文化上,比艺术片不知高到哪里去了。华语电影在海外影响最大的是什么电影?艺术片吗?不是,是功夫片!是成龙!”

王晓帅,那就是个神经病,一天到晚就知道瞎哔哔,以前说要

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